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Mary Paz Pondal




Mary Paz Pondal, actriz. Nació en Oviedo en 1942.

Mary Paz asegura que interpretando a los grandes poetas españoles ha sido una de las más grandes satisfacciones artísticas que ha tenido . Aunque no olvida, que es una actriz de cine, teatro y televisión, y que estará siempre dispuesta para cualquier tipo de actuación interesante y de calidad que le ofrezcan.

Familia. Su padre tenía un estanco, es hija única. Estuvo casada con el director teatral Fernando Pereira, fallecido en 2004. Tuvieron un hijo.

Formación. Durante su infancia, al mismo tiempo que estudiaba, actuaba en todo tipo de festivales benéficos, recitando por todos los pueblos y ciudades de Asturias. A los 16 años, se trasladó a Madrid, donde estudió Arte Dramático, obteniendo la calificación de sobresaliente.

Inicios teatrales. Sus primeros pasos profesionales los dio en 1956 junto a Milagros Leal en la obra La Celestina, dando vida al personaje de Melibea.

Trayectoria cinematográfica. En 1959 debutó en el cine en un pequeño papel secundario de la película El Lazarillo de Tormes, de César Fernández Ardavín.

En total ha intervenido en unas 70 películas siendo en 24 de ellas protagonista, y en las demás casi siempre personaje destacado. Sus últimos trabajos cinematográficos fueron en 2001: “Primer y último amor” de Antonio Jiménez Rico e “Historia de un beso” de José Luis Garci. De su larga carrera en el cine, destaca haber actuado con Luis Buñuel en “Tristana” (1970) y en varias películas con Paco Martínez Soria.

Trayectoria en TVE. Tuvo infinidad de actuaciones en los inicios de TVE. Alguno de esos programas, fueron premiados internacionalmente como “Historias de la Frivolidad”, dirigido por Narciso Ibáñez Serrador o “Un nuevo Rey Midas” por Pedro Amalio López.

Trayectoria en el teatro. Su actividad teatral ha sido igualmente intensa desde principios de la década de 1960.

Mary Paz recuerda con especial cariño sus personajes en “Ay molinera” del Marqués Luca de Tena; “Cancionera” de los hermanos Álvarez Quintero; “Los inocentes de la Moncloa” de Rodríguez Méndez; “Quiero ver a Miusof”, Fernando Fernán Gómez; “El visón volador”, Jaime Azpiricueta; “La viuda de Dupont”, Modesto Higueras, etc.

Giras internacionales. Ha realizado varias giras por Europa, actuando en “El deseo bajo los olmos” de Oneill; “Ninette y un señor de Murcia” de Miguel Mihura; “La barca sin pescador” de Alejandro Casona; “El baúl de los disfraces” de Jaime Salou; “El baile” de Edgard Neville; “A media lus los tres” de Mihura, y de nuevo Melibea, esta vez con María Guerrero en el personaje de La Celestina.

También ha realizado giras por Venezuela, México, Puerto Rico, República Dominicana, Canadá, … Universidades, teatros nacionales, prisiones, centros culturales, colegios, etc.

Empresaria. En la década de 1980 formó su propia compañía con Calos Lemos y dirigida por quien fue su marido, Fernando Pereira, llevando a escena obras como: “Fiebre” de Juan Antonio Castro; “La zorra y el escorpión” de Alfonso Paso, “Amando a Amanda” de Arteche, con Gracita Morales; “Educanto a una idiota” de A. Paso con Máximo Valverde; “La Decente” de Mihura, con Vicente Parra, …

Recitadora. En la década de 1990 se dedicó a la lectura de recitales de poesía y estrenó el monólogo teatralizado “Mi querido Federico”, vida y obra de Federico García Lorca. En 1992, estrenó en el Centro Cultural de la Villa “Compañero del Alma. ¡Compañero!”, montaje teatral sobre la vida y obra de Miguel Hernández y en 1993 “Unidos en el tiempo”, Machado, Lorca y Hernández.

También “Compañeros”, Carmen Conde y “Pido la paz”, vida y obra de Blas de Otero, así como un espectáculo sobre la historia y literatura del toreo “Gloria y Arte”

Reconocimientos honoríficos. Mary Paz Pondal está en posesión del galardón «Asturiano predilecto», otorgado por el Centro Asturiano de Madrid con motivo de su 125 aniversario.




Carlos Alvarez Novoa





Carlos Álvarez-Nóvoa Sánchez, filósofo, doctor, actor, escritor, profesor y director teatral. Nació en La Felguera, (Langreo), (Asturias) en 1940 y murió en Sevilla, en 2015 a los 75 años de edad. En 1963 fijó su residencia en Sevilla.
Hombre de cine y de teatro, su interpretación en la película “Solas”, de Benito Zambrano, le valió el “Goya” de 1999 al mejor actor revelación, a los 58 años. Fue un hombre culto, de ideas progresistas, talante libertario y una brillante oratoria.

Familia

Hijo de juez y nieto de un empresario minero, propietario que era además del cine Astur de La Felguera, lo que le propició que pudiese ver muchas películas durante su infancia y juventud. Estaba casado y tuvo dos hijos que también se dedican al mundo del cine.

Formación

Estudió Derecho pero no le interesó como proyecto vital e hizo Filosofía y Letras y Ciencias del Espectáculo, por la Universidad de Oviedo y se doctoró en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla.

Docencia

Trabajó como profesor de literatura en varios institutos de bachillerato de Andalucía y también fue profesor de Historia del Teatro en la Escuela de Dirección Escénica y Dramaturgia del Instituto del Teatro de Sevilla.

Iniciativas

Fue uno de los fundadores del Centro Andaluz del Teatro. Carlos Álvarez Nóvoa fue un actor implicado y preocupado por los jóvenes talentos del cine y el teatro andaluces, a los que solía ayudar participando en cortometrajes realizados en Sevilla.

Política

Fue un hombre de ideas progresistas y de talante libertario. En las primeras elecciones democráticas que hubo en 1977, encabezó la candidatura en Sevilla de la coalición llamada, Frente Democrático de Izquierdas, pero no salió diputado.
La coalición Frente Democrático de Izquierdas, estaba formada principalmente por el Partido del Trabajo de España junto con otros partidos de izquierdas y organizaciones, principalmente locales, y algunos miembros independientes de Acción Republicana Democrática Española.
La mayor parte de estas organizaciones no pudieron presentarse bajo sus propias siglas, porque todavía no habían sido legalizadas.

Inicios en el teatro

Comenzó su trayectoria en 1957 en Asturias como actor en el Teatro Español Universitario (T.E.U.) y al trasladarse a Sevilla en 1963, siguió en otras compañías teatrales de Sevilla.
Fue autor de obras como “Cigarras y hormigas”, “La Merecedora”, “Pajaritos 27”, y “Enamoradas de Bécquer”.

Actor de cine

En 1991 realizó su primera incursión en el cine con “Llanto por Granada” (Vicente Escrivá), al que siguieron varias películas más como “Al Andalus” (1992) (Agustí Villaronga) o “Los años bárbaros” (1997) (Fernando Colomo).
En 1999 obtuvo por su papel en la película “Solas”, de Benito Zambrano, el Goya al mejor actor revelación y el Premio del Festival Internacional de Tokio.
Con “Las olas”, de “Alberto Morais”, obtuvo el premio al mejor actor en el Festival de Cine de Moscú.
Produjo la película “La luz con el tiempo dentro”, sobre la vida y la obra de Juan Ramón Jiménez, que se estrenó en 2015 y en la que él dio vida al poeta de Moguer.
Su último papel ha sido en la película de Paula Ortiz, titulada “La novia”, que trata de una historia de Federico García Lorca y quedará para la historia como su último trabajo.

Teatro

Desde que en 1957, debutó como actor en la obra clásica “Medeas”, hasta 2015 que ha trabajado en la obra “Bankok”, han sido muchas las obras en las que ha participado bien como actor o bien como director.

Televisión

Ha participado como actor secundario en numerosas series de TV, como “Cuéntame”, “Gran Reserva”, “Chiringuito de Pepe” y “Carlos Rey Emperador” en la que dio vida a Leonardo da Vinci.

Premios

A lo largo de su trayectoria profesional ha sido, nominado, premiado y reconocido, destacando los siguientes premios:

  • 1999: Premio Tirso de Molina por su obra “La venus del espejo”,
  • 1999: Premios Anuales de la Academia “Goya” como mejor actor revelación en la película “Solas”.
  • 1999: Festival Internacional de Tokio. Mejor actor por la película “Solas”
  • 2009: Premios de la Unión de Actores. Mejor actor de reparto de teatro por la obra “Bodas de sangre”.
  • 2009: Premio de Honor del VII Festival de Cine de Ponferrada
  • 2011: Festival Internacional de Cine de Moscú, mejor actor por “Las olas”
  • 2013: Festival de Cortometrajes Isaac Albéniz Mejor actor por “Al otro lado“

Reconocimientos honoríficos

  • Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos
  • Premio “Langreanos en el Mundo” 2010
  • Un teatro lleva su nombre en la localidad sevillana de Camas.



Gonzalo Suárez




Gonzalo Suárez Morilla, escritor, guionista y director de cine. Nació en Oviedo (Asturias) en 1934.
Gonzalo Suárez ha transitado durante muchos años por los registros más variados de la vida intelectual española. Es considerado como un escritor que hace cine y a la vez un cineasta que escribe novelas.
En toda su carrera se observa un absoluto compromiso con sus ideales, manteniendo su visión del arte. Para él hacer una película es escribir con imágenes.

Familia

Su padre, Gonzalo Suárez Gómez, era catedrático de francés. Su madre se casó en segundas nupcias con el famoso entrenador de fútbol Helenio Herrera. Se casó con Helène Girard. es padre de Anne-Hélène Suárez y Gonzo Suárez y hermano de Carlos Suárez que es un famoso fotógrafo que ha sido director de fotografía de muchas películas.

Formación

Por causas de la Guerra Civil, hasta los diez años no fue al colegio y fue su padre quien se ocupó de su educación primaria. En 1951 inició los estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Madrid pero no pasó del tercer curso.

Inicios artísticos

Siendo universitario se inició escribiendo varias obras de teatro y actuando como actor en otras, como “El momento de tu vida” de Saroyan, “Medea” de Eurípides y “La tempestad” de Shakespeare.
Influenciado también por la vida y obra de los pintores impresionistas se dedicó durante un tiempo con obsesivo entusiasmo a la pintura.

Estancia en París

Abandonó los estudios en Madrid y marchó a París donde realizó varios trabajos eventuales para ganarse el sustento, allí conoció a su esposa.

Periodismo

En 1958 regresó a España y se instaló en Barcelona, cuando su padrastro Helenio Herrera era el entrenador del F. C Barcelona. Allí empezó a ejercer de periodista con el seudónimo de Martin Girard.
Su especialidad fue el periodismo deportivo, ya que gracias a las buenas relaciones que tenía con Helenio Herrera, le resultaba fácil acceder a entrevistar a las grandes figuras del fútbol de aquella época. A pesar de su creciente éxito, dejó el periodismo y empezó a publicar sus primeras novelas.

Cine

Varias de sus novelas fueron adaptadas como guiones de películas y en 1966 inició su trayectoria como director de cine, alternando con la publicación de libros y la dirección de películas y por algunas de ellas ha recibido premios muy relevantes.
Entre sus películas destacan: Ditirambo (1967), Al diablo, con amor (1973), La loba y la paloma (1974), La Regenta(1975), Parranda (1977), Epílogo (1984), Remando al viento (1987), El detective y la muerte (1994), Mi nombre es sombra(1996) y Oviedo Express (2007).
Cabe señalar que Suárez ha escrito el guión de todas las películas que ha dirigido, ya sea en solitario o con la colaboración de otros guionistas. La excepción es su adaptación de La Regenta.

Remando al viento

Su película más premiada ha sido Remando al viento interpretada por el actor inglés Hugh Grant en 1987. Este largometraje recibió la Concha de Plata a la Mejor Dirección en el Festival de cine de San Sebastián (1988), el Premio al Mejor Guión en el Festival de Cine Fantástico de París (1987) y el Goya al mejor director en 1987. Se trata de la historia de Mary Shelley (1797-1851), escritora británica que soñó con el futuro dando vida a Frankenstein.

El detective y la muerte

En 1994 dirigió la película El detective y la muerte, por la que Javier Bardem recibió la Concha de Plata a la Mejor Interpretación en el Festival de Cine de San Sebastián. La obra fue seleccionada entre las cuatro mejores películas europeas del año por el Film Forum de Beane (Francia).

El portero

El portero es una película dirigida por Gonzalo Suárez, que trata de las vicisitudes que pasó un portero de fútbol de Primera División que por culpa de la Guerra Civil, se refugió en Asturias, cambiando los grandes estadios por las plazas de las aldeas asturianas.

Autobiografía

En 2005 publicó sus memorias en un libro titulado El hombre que soñaba demasiado. Esta obra autobiográfica comienza con el diario que su padre comenzó a confeccionar cuando él nació.

Premios
  • Premio Nacional de Cinematografía (1991)
  • Prix de La Jeunesse (Gonzalo Suárez: Epílogo). Festival de Cannes, 1984.
  • Festival de Río de Janeiro. Premio Especial del Jurado. Epílogo, 1984
  • Concha de Plata al mejor director en el Festival Internacional de cine de San Sebastián por Remando al viento, 1988.
  • Premio al Mejor Guion del Festival international de Paris du film fantastique et de science-fiction por Remando al viento (1987).
  • Premios Anuales de la Academia «Goya» por Remando al viento (1987).
  • Premio Luis Buñuel por La Regenta (1974).
  • Nacional de Cinematografía Nacho Martínez (2003).
  • Premio Sant Jordi a la Mejor Película: El portero (2000)
  • Premio Terenci Moix (2012)
  • Premio ABC Cultural (2014).
Reconocimientos honoríficos
  • Medalla de Oro de Bellas Artes.
  • Caballero de las Artes y las Letras (Francia)
  • Medalla de Plata del Principado de Asturias
  • Hijo Adoptivo de la Ciudad de Llanes
  • Director honorario de La Escuela de Cine de Ponferrada (Universidad de León).
  • Caballero Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio (2016).



Arturo Fernández




Arturo Fernández Rodríguez, actor de teatro, cine y TV, conocido popularmente como Arturo Fernández. Nació en Gijón (Asturias) en 1929 y murió en Madrid en 2019 a los 90 años de edad.
Ha triunfado especialmente en series de televisión. Como intérprete posee una personalidad definida y proverbial elegancia, representando con los años a un galán descarado de tintes cómicos. Le han concedido numerosos premios y reconocimientos honoríficos.

Familia

Es hijo único. Su padre era mecánico ferroviario y tuvo que exiliarse por haber desempeñado un cargo sindicalista en el bando republicano, volvió a España 18 años después de acabada la Guerra Civil.
Así que Arturo tuvo de ayudar a la humilde economía familiar en varias ocupaciones muy diferentes como: electricista, marinero, comercial. Se casó en 1967 con María Isabel Sensat y se separaron en 1978. Tuvieron tres hijos. Se unió después con la abogada Carmen Quesada.

Inicios artísticos

En 1950 se trasladó a Madrid con intención de dedicarse profesionalmente a la interpretación y, como sustento provisional, comenzó en el cine como figurante hasta interpretar papeles pequeños en películas de la época.

Teatro

Su primer contacto con un escenario teatral fue en el llamado Teatro de Cámara y Ensayo, dirigido por Modesto Higueras. Después se incorporó a la compañía teatral de Conchita Montes y más tarde a la de Rafael Rivelles.

Cine

En el cine logró sus primeros papeles protagonistas a las órdenes de Julio Coll en Distrito Quinto y Un vaso de whisky(1958), participando después a lo largo de su trayectoria artística en decenas de películas.
Los directores de cine con los que trabajaba construían para él un personaje a medida de galán a veces cínico y siempre conquistador.
Su trabajo y éxito en el teatro y la TV hizo que disminuyese su presencia en la gran pantalla, aunque aumentó su popularidad al protagonizar la película Truhanes (1983), trabajando con Francisco Rabal. También intervino en El día que nací yo (1991), Tiempos mejores (1994) y Desde que amanece apetece (2005)

Televisión

Su mayor éxito en TV lo tuvo en la serie de Antena3 La casa de los líos, que protagonizó junto a Lola Herrera entre 1996 y 2000. En mayo de 2007 interpretó a dos hermanos gemelos en la serie de TVE Como el perro y el gato.

Empresario

En varias etapas de su vida trabajó de forma autónoma siendo empresario, director y primer actor de su propio elenco.

Premios

  • - Premio del Sindicato Nacional del Espectáculo (1961) por “La viudita naviera”.
  • - Premio San Juan Bosco (1962) por “Los cuervos”.
  • - Premio del Sindicato Nacional del Espectáculo (1968) por “Cómo sois las mujeres”.
  • - Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert (2003).
  • - Premio Proyección de Asturias (2007).
  • - Premio Mesón Cuevas del Vino (2009).
  • - En 2012 recibió el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid en la categoría de Teatro.
  • - En 2012 recibió el premio Alfonso Ussía en la categoría de Personajes del año.
  • - Premio La Casa del Actor (2013).
  • - Premio Trayectoria Ejemplar (2014).
  • - Premio “Amuravela de Oro” de Cudillero (2016).
  • - Premio ASICOM (2016).
  • - Premio Mandarina (2016).
  • - Premio Butacas de Oro (2017)

Reconocimientos honoríficos

  • Recibió en 2003 y 2011 el premio Micrófono de Oro que entrega la Federación de Asociaciones de Radio y Televisión.
  • Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos al mejor actor por Truhanes (1983)
  • Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes (2003)
  • Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo (2013)
  • Erección de un monumento en el pueblo de Priañes, municipio de Oviedo (1999).
  • Hijo Predilecto de Gijón.
  • Hijo Adoptivo de Oviedo. (1998)
  • Medalla de honor del Círculo de Escritores Cinematográficos (2015)





MERCEDES PRENDES ESTRADA




Mercedes Prendes Estrada, actriz y profesora. Nació en Gijón (Asturias) en 1908 y murió en Madrid en 1981 a los 73 años de edad.

Ha sido una de las actrices más destacadas de la escena española durante las décadas de 1940 y 1950 y en los inicios de TVE.

Familia. Fue la primera de tres hermanos dedicados todos a la interpretación (Luis y Mari Carmen Prendes).

Debut. Debutó en el teatro en 1926 en la compañía de Josefina Díaz con la obra “La extraña aventura.”

Éxito en el teatro. A partir de su trabajo con Josefina Díaz se convirtió en una de las actrices más destacadas de la escena española durante las décadas de 1940 y 1950.

Durante varias temporadas, en la década de los 40, fue una de las primeras figuras del Teatro Español, que dirigía en aquel momento Cayetano Luca de Tena y en el que interpretó las obras teatrales más populares de la época.

Empresaria. En 1949 formó con su marido Carlos Martínez de Tejada su propia compañía con la que recorrió diversos países de América Latina y con la que estrenó algunas obras de Antonio Buero Vallejo como “Aventura en lo gris”, (1963).

Docencia. En 1955 obtuvo la cátedra de declamación en el Real Conservatorio de Madrid (actual Real Escuela Superior de Arte Dramático).

Cine. Su presencia en el cine fue casi testimonial, pues no llegó a intervenir en más de media docena de películas.

Televisión. Con la puesta en funcionamiento de la televisión en España, (TVE) pasó a convertirse en una de las caras más populares del nuevo medio. Desde principios de la década de 1960 y hasta su fallecimiento intervino en decenas de espacios dramáticos de teatro televisado ofrecidas por Televisión española, como Estudio 1 o Novela

Premios. En 1959 fue galardonada con el Premio Nacional de Teatro con la comedia “Vuelve, querida Sheba”.








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LEOPOLDO ALAS ARGÜELLES

  LEOPOLDO ALAS ARGÜELLES Jurista, catedrático y político español, nació en Oviedo en 1883 y falleció en la misma ciudad, fusilado por los s...